作者：吴桐

　　叶锦添在《倾城之恋》后台穿梭。去年10月，这部作品在上海大剧院首演后，仍在不断修改打磨。采访前一晚他只睡了两个多小时，走路轻飘飘的。

　　化妆间外，层层叠叠挂着86件他为《倾城之恋》设计的戏服，旗袍和洋装的裙摆被鼓风机吹起来，华丽飘逸。他拣心爱的一件一件介绍起来，每一件背后都有一个故事。

　　小说里提到的“月白蝉翼纱旗袍”，丝质的，手工缝制，晶莹剔透。这件旗袍改来改去，花了一个多月才制成，既要为演员万茜的身材和气质量身定制，又要契合女主人公白流苏的心境。万茜忍不住问，演完了能不能拿回家收藏。“做旗袍，认真起来真的很恐怖，我对旗袍真是有点又爱又恨的。”叶锦添说。

　　20年前，叶锦添凭借影《卧虎藏龙》获奥斯卡“最佳美术指导”奖。20年后，他首次担任舞台剧导演，将影像与舞台大胆融合。上海首演后，《倾城之恋》又去了杭州和长沙，1月6日至10日来到，亮相国家大剧院。

　　从《卧虎藏龙》到《大明宫词》《橘子红了》《夜宴》……叶锦添设计的每一件衣衫、每一帧美景为诸多影视作品锦上添花。继东京奥运会后，他又操刀设计了冬奥会中国体育代表团领奖服，向世界展示中国风度。

　　设计了那么多五彩斑斓的服饰，为何自己无论去哪儿总是一袭黑衣、一顶黑帽？

　　“总是看自己，就看不到别人了。我是一个创作者，不是表演者，创作者应该把自己藏起来。”说完他转身，在满屋的华服中不见了踪影。

　　最有趣的部分，是呈现“中国女人”的美

　　上观新闻：在《倾城之恋》里，你如何用旗袍去塑造白流苏这个角色？

　　叶锦添：《倾城之恋》的背景是上世纪40年代，对现在的观众来讲，可能大部分人分不出上世纪30年代跟40年代旗袍样式的区别。一开场在舞会上，好多人都很时髦，白流苏其实是有点过时的，有一点上世纪30年代的感觉，有一点华丽，但也很朴素。我做了很多减法，没有太多花样，整个都是素的。虽然是素的，但演员的身形和动态一目了然。

　　白流苏吸引范柳原的究竟是什么？我觉得很重要的一点是，她契合了范柳原眼中“真正的中国女人”，“世界上最美的、永远不会过了时”。现在看来，不见得是白流苏本人，而是她身上那种不那么自觉的风情，契合了范柳原的想象。范柳原的想象也引发了我的想象，究竟“中国女人”是什么样的？“古典美”是什么样的？这次的创作最有趣的部分，是有机会去把所谓的“中国女人”呈现出来。

　　上观新闻：你对扮演白流苏的万茜有什么要求？

　　叶锦添：我要求万茜永远都要处于白流苏的状态，不说话的时候，就算是站着，也要在戏里。有些对白没有直接的意思，但情绪是有暗示的，所以身体比对白反应得更快。你会发现，后来有几场很重要的戏都没有对白，她要通过身体演出这个意思来。